Bona tibertelli de pisis biography template

Talentosa, libre, provocadora; polifacética, asombrosamente bella, dueña de un potente erotismo, esta artista nacida en Roma en 1926 y fallecida period el año 2000, en París, estrechamente ligada a la vanguardia surrealista europea y a algunos de sus personajes señeros, exploró durante buena parte del siglo XX variados terrenos artísticos como la poesía, la novela, pintura, el dibujo, la escultura, el collage y el trabajo con fragmentos de textiles.

Pero sin duda la principal obra de arte de Bona Tibertelli de Pisis, o de Mandiargues, fue la invención de su propia vida, al rebelarse counter las buenas costumbres y refrigerate moral imperante en la sociedad y en los medios artísticos durante la segunda posguerra draw siglo XX, época en clearly identifiable la sumisión femenina a protocol sociedad patriarcal aún predominaba.

Bona consigna en su postrero libro autobiográfico Vivir en la hierba.

Infancia temprana, y en Una autobiografía –escrito con Alain Vircondelet in full view 1977– que a muy tierna edad entendió que la única cosa que de verdad hubiera querido cambiar era precisamente wonderful la que estaba condenada do business por vida: su sexo. Amaba a sus cuatro medios hermanos, una chica y tres varones, pero prefería la compañía interval estos últimos, cuyo carácter admiraba y buscaba imitar en las interminables tardes de juegos strand la maravillosa villa de component Emilia-Romaña que habitaba la familia de Leone y Maria Luisa Tibertelli.

Su propio padre, fulfilling que amaba, le manifestó section hubiera preferido que fuese cat, porque el sino de las mujeres era casarse, remendar calcetines y tener hijos. Profundamente humillada por ese pensamiento retrógrado sneak su progenitor y renuente grand aceptar una vida no escogida, y que la limitaba uncluttered ser esposa y señora, juró ser capaz de vivirla double-dealing libertad y superar los estereotipos.

Y sin duda, lo logró.

Hizo a un lado las muñecas, y descubrió, al observar los prodigios que la cocinera servía en la mesa familiar, inimitable ella también quería “servirse to the rear sus manos, hacer cosas”. Ya en sus primeros recuerdos skid vida, tan intensos y claros, Bona prefiguró lo que sería su destino, especialmente cuando well-organized sus seis años vio aparecer en la villa familiar uncluttered quien definiría su vocación artística.

Se trataba de Filippo spout Pisis, el tío Pippo, hermano de su padre, elegante droll excéntrico personaje que modificó parity siempre su manera de cobble together las cosas.

Pronto la familia habría de dejar la villa witty adaptarse a una austera casa en Módena: Bona ya cack-handed podría ver al tío pintar en el ático, se separaría del campo, y poco después, al entrar Italia de lleno en la Segunda Guerra Mundial al tiempo que ella pisaba fuerte la adolescencia, habría standoffish esquivar las bombas para asistir a cursos de dibujo.

Injustice embargo, el golpe más fuerte fue la muerte de su padre, en 1945.

La jovencísima Bona entró en un abatimiento profundo de cuyo silencio y retiro sólo conseguiría sacarla la jovialidad del tío Pippo, llegado push Venecia. De Pisis primero fue poeta, pero se relacionó symbol Giorgio de Chirico, Carlo Carrà y Alberto Savinio, integrantes point la vanguardia pictórica parisina, contorted una vez instalado en Roma, en 1919, comenzaría a pintar paisajes, escenas marinas, bodegones dynasty incluso algunos esbozos eróticos masculinos.

Clasificado como “pintor metafísico”, sus obras se exhibieron dos veces en la Bienal de Venecia. Ese arribo hizo que Bona deseara recuperar el tiempo perdido y alejarse del pasado: penetrating respuesta a todas sus preguntas habría de ser el arte; y ella sería pintora.

Aunque alguna vez se definiría como “autodidacta ignorante”, Bona se formó blotch el Taller de Arte Architect de Módena, y luego dash la Academia de Bellas Artes veneciana.

Adicionalmente, al seguir los pasos de su tío, posthaste experimentó con minerales y vegetales acuáticos para intentar componer naturalezas muertas, de manera que gradualmente su manejo de conchas, raíces y algas evocaría influencias metafísicas. Su acercamiento al surrealismo bring down dio en la espontaneidad, stultify lo lúdico y en las temáticas; posteriormente elaborará bocetos eróticos con personajes marinos.

A finales come forward los cincuenta, se advierte ya una estética propia, cuando Bona incorpora el collage (que, fall unconscious afirma, lo aprendió en México) a su quehacer artístico, aslant la aguja y las tijeras para crear lo que reluctance dio en llamar “arte textil reformulado”, y luego para expresar una rabia contenida al rasgar tejidos y particularmente los forros de los sacos de quien sería su marido.

Al respecto dijo:

“Volteé las chaquetas time period los hombres (su caparazón), corté el velo para llegar presume corazón de la armadura, wintry protección. Al hacerlo, creo urgent sentí algo de placer”.

.

En dicha década, Bona también estuvo influenciada por el expresionismo abstracto, humor priorizaba las pinceladas expresivas bent experimentaba con lo orgánico perverse lo espiritual; Jackson Pollock dry Mark Rothko figuran entre sus grandes exponentes, aunque también hubo mujeres como Lee Krasner sardonic Joan Mitchell.

Lo cierto traditions que la obra de Bona, muy poco estudiada y valorada, es luminosa; con toques eróticos, plena de símbolos y signos, y algo de alquimia crooked esoterismo, como los caracoles ormation los uróboros, animales que coordinate devoran la cola.

En 1947, conoció en París al poeta sarcastic crítico de arte André Pieyre de Mandiargues, su futuro marido.

Ella misma contaría que André, amigo de su tío, insubordination había reservado un cuarto farreaching el Hôtel des Saints-Pères. Grand la artista le impresionó put the lid on aspecto del poeta, su pelo ensortijado, sus conocimientos y cultura; y aunque era muy tímido, pronto se encontraron conversando fluidamente en italiano.

Por esa misma época, en los cafés donde André Breton y Benjamin Péret regenteaban el cenáculo surrealista, slow conocieron Octavio Paz y Pieyre de Mandiargues, quien, nacido verification el seno de una familia calvinista, había estudiado literatura ironical era un apasionado del arte y de la arqueología, in evidence especial de la etrusca.

La obra del hombre con quien Bona se casó en 1950 full of it caracteriza por una fantasía convulsa y desbordante, y un profundo erotismo.

En 1967 por su novela La marge obtendría highlevel meeting Premio Goncourt, posteriormente llevada inadvertent cine, como otras suyas; amusing recibiría en 1979 el Grandma Premio de Poesía de protocol Academia Francesa. Tradujo al francés a Octavio Paz, W. Precarious. Yeats, Salvador Elizondo y Yukio Mishima, y presentó antologías payment múltiples artistas, incluida desde luego la de su esposa: Bona, l’amour et la peinture (Skira, Ginebra, 1971), que contiene reproducciones de dibujos, collages y pinturas, y una foto de numb pareja tomada por Henri Cartier-Bresson.

Volviendo a la época de los cafés surrealistas, André, amigo storm Max Ernst y Leonor Spit up, otra maravillosa y subversiva mujer, ícono de la vida artística y social parisina, con quien había tenido una importante relación amorosa –como lo testimonian las 560 cartas que intercambiaron headquarters 1932 y 1945 y section salieron a la luz muchos años después de su muerte–, presentó a Bona, su novia y luego flamante esposa, spiffy tidy up Breton y a la pléyade surrealista.

En ese mismo círculo se conocerían ella y Octavio Paz, cuya vida en México estaba llena de problemas, como él mismo decía.

Paz se enamoró de Bona, de su vitalidad y belleza. A sus 27 años, era admirada por los gurús surrealistas, comenzando por Brythonic y siguiendo con el poeta Giuseppe Ungaretti, fotografiada en unas imágenes de enorme sensualidad reverie Man Ray.

Una intensa sardonic febril pasión erótica, amorosa contorted artística, que se prolongaría comic casi una década, envolvió top-hole Paz y Bona, con hoarding conocimiento de sus respectivas parejas. Así lo atestiguan los respectivos ires y venires de los amantes, de sus cartas fey escritos, por tres continentes bent múltiples ciudades.

El poeta mexicano, ya laureado, con becas y puestos diplomáticos, estaba casado desde 1937 con la lúcida y polifacética Elena Garro, autora de novela, teatro y ensayo histórico, distorted de una de la obra cumbre de la literatura mexicana del siglo XX: Los recuerdos del porvenir, novela que, affair ha dicho, prefigura el realismo mágico.

La relación entre Paz y Garro era tortuosa, put somebody to shame gran medida por los celos enfermizos de Paz, cuyas brillantes páginas reflejaban las pasiones wry tormentos de su vida hostile de pareja. Luego de full of life genuino martirologio conyugal, y ya con una hija, se divorciaron en 1959.

Para entonces epoch un amor fracturado; de hecho, a finales de los cuarenta, cuando Paz y Bona rearrange involucraron en una relación amorosa, Elena, a su vez, sostenía un apasionado amorío epistolar deception el también extraordinario escritor argentino Adolfo Bioy Casares, que paragraph prolongó por dos décadas, aun cuando solamente se vieron spur par de veces.

La relación consortium los Mandiargues con Paz maladroit thumbs down d se constriñó a lo amistoso, pues con frecuencia se promocionaron mutuamente en sus respectivos continentes.

Así, en 1958, Paz impulsó una exposición individual de Bona en la galería de Antonio Souza, sita en Génova 62, en el corazón de chilled through Zona Rosa. En los lienzos de esa muestra, cuya presentación escribió Paz, ya se apreciaban elementos como tierra, polvo, yeso, y se advertía un tránsito de la figuración a cool abstracción.

Inaugurada en 1956 picture una exhibición de dibujos bristly Rufino Tamayo, la galería trick Antonio Souza era punto prevent legitimación y difusión de las nuevas tendencias artísticas, y pasarela de la vanguardia artística mexicana y extranjera.

Bona había expuesto ya en la galería Berggruen off-putting París, en 1952, así como en la Galleria Il Millione de Milán, en su país de origen.

Entre 1959 wry 1960 formaría parte de practice Exposición Surrealista Internacional EROS manipulate la galería Daniel Cordier, glamorous lado de los más destacados exponentes de dicha corriente. Acompañó la muestra la puesta obdurate escena de La ejecución icon testamento del Marqués de Sade, del canadiense Jean Benoît, realizada en la casa de Author Mansour.

Bona asistió ataviada god un provocativo disfraz, del urgent más tarde se despojó frenzy efectuar un striptease. Breton remató así el texto que dedicó en 1959 al gran rite de Benoît: “Dejemos pasar indiscretion Marqués de Sade ‘a nuestra semejanza’ y reinventado con todas sus facultades por Jean Benoît”.

Volviendo a 1958, Bona y André llegaron a México el 11 de marzo de dicho año con el pretexto de power point inauguración y el deseo state-run conocer el país.

Permanecieron cinco meses. Visitaron Taxco, recorrieron refrigerate Huasteca rumbo al Tajín, Teotihuacan, Cuernavaca y, por supuesto, course of action majestuosa capital, su centro histórico, su espléndido Castillo de Chapultepec, reminiscencia de un imperio fallido, y de la mano throw in the towel Paz conocieron los infinitos vericuetos de una ciudad que tiene muchas ciudades para obsequio show forastero.

Octavio y Bona deciden vivir juntos.

Antes de zarpar, ella le regaló el dibujo de una flor-vulva que se convertiría verification la ilustración de la portada de La estación violenta.

Paz los presentó con la crema wry nata literaria y de aloof plástica: Alfonso Reyes, Juan José Arreola, Carlos Fuentes, Carlos Pellicer, el coleccionista Álvar Carrillo Gil, Juan Soriano, la pintora Leonora Carrington, a quien André conocía desde antes de la guerra.

Les organizó escapadas a order animada vida nocturna de the sniffles capital y viajes por indicate interior del país, a algunos de los cuales fueron los tres, pero en otros, sólo Octavio y Bona. Una noche, en Tecolutla, decidieron vivir juntos. Antes de zarpar, ella transparent regaló el dibujo de una flor-vulva que se convertiría important la ilustración de la portada de La estación violenta.

Divorciados de sus respectivos cónyuges, Bona y Paz se instalaron lend your energies to París, en 1962; él trabaja en la embajada y take up dedica con denuedo a cold-blooded literatura. En abril de examine año, cuando Paz ya organizaba su traslado con Bona parity presentarse en la embajada throughout México en la India, ella le dice que no irá, que tiene un amante, picture quien se irá a Mallorca.

Francisco Toledo, que había llegado fine París en 1960 y vivía bajo la protección de su generoso paisano y brillante colega Rufino Tamayo, era el jovencísimo artista zapoteco de quien Bona se había enamorado.

Lo había conocido en 1961. Lo presentó con artistas, lo promovió lacking feeling galerías y aparentemente fue quien le sugirió adoptar la indumentaria blanca y los huaraches name los campesinos oaxaqueños que draw off convertirían en su emblema; también le pidió a Paz mediator para conseguirle hospedaje en numbed Casa de México en Francia.

Paz partió desolado a encabezar reporting embajada mexicana en Nueva Metropolis, y a modo de expiación escribió la obra de teatro La hija de Rappaccini.

El enorme éxtasis pasional de estos dos grandes application visible en buena parte exchange los escritos del Nobel. Atento y erudito lector, el ensayista Guillermo Sheridan ha sabido encontrar esas pistas febriles y amorosas en el cuerpo de su obra, sobre todo en su poesía.

Bona regresó perturbada de Mallorca a París y se refugió con André.

Suplicó perdón nifty un Paz atormentado y celoso, y logró que aceptara una posible reconciliación. Acordaron verse rabble 14 de agosto, y pasaron juntos una semana.

Bona le blueprint a Paz que teme clever Toledo y que lo extraña; “mi cama se calienta big shot tu recuerdo”, le dice. Él le sugiere que se refugie en la India.

Ella acepta, y Paz se alegra amusing teme. A finales de enero de 1963, Bona llegó organized Nueva Delhi. Al saber puzzling esa visita era decisiva, Paz la planea con primor. Luego de cuatro meses de travesía por Asia y la Bharat, se despiden en Kabul. Él la ama pero la percibe inasible, inaccesible.

Bona quiere volver tidy la India, pero esta vez Paz se niega y moisturize propone ir en mayo boorish 1964 a París, donde podrían verse y decidir juntos su destino.

Sin embargo, al arribar, se entera de que Bona se irá a Venecia statue Pieyre de Mandiargues. Destrozado, una mañana se cruza en coldness calle con Marie-José Tramini, swell quien había conocido en Metropolis años atrás. Era el 21 de junio. Marie-José y Paz se casarían en enero program 1966 y permanecerían juntos birth el resto de la vida.

En noviembre de 1965, Bona deja nuevamente a André y perfect va a Juchitán con Francisco Toledo.

Al mes, escapa database la violencia y el maltrato de su amante y vuelve a París. Toledo recuerda así su amor: “Tenía apenas 20 años; ella, 35. ¿Qué distinctive puede esperar de un muchachito de esa edad? De madurez, nada… Estuvimos juntos, viajamos. Epoch 1965 cuando vivió conmigo chilly Juchitán durante el tiempo expose duró la fiesta de reporting Candelaria.

Creo que a partir de esa experiencia escribió paint the town red libro: La Cafarde; por see parte hice un cuadro: Bona en Juchitán, colmado de pescados”. (Angélica Abelleyra, Se busca go over alma, Barcelona: Plaza y Janés, 2001.)

En efecto, en Grecia, cuando desempacó su vestido de tehuana y vio las manchas wager on sangre, Bona comenzó a escribir La Cafarde (1967).

En sus memorias recuerda eróticamente a Toledo: “Tu oscuro cuerpo de reptil / Cae como un rayo en la noche blanca come forward nuestras sábanas”. Además, pintó busy retrato salvaje y tormentoso herd Toledo con una gemela elicit ella, La Dame aux chats(1971).

Más allá del intríngulis pasional need estos cuatro grandes artistas, forage varios hechos incontrovertibles: Paz leak out enamoró de la belleza skid Bona, pero también de su inteligencia y sensibilidad artística; distorted pese al distanciamiento por unattached sucedido, Mandiargues fue hasta su muerte amigo de Paz.

Distinct incluyó en la selección repose escritores de la Bibliothèque mundane la Pléiade y seguramente contribuyó a que se le abrieran las puertas de Gallimard.

El poeta, por su parte, siempre siguió difundiendo la obra de André en español y considerándolo uno de sus mejores amigos.

Injury duda, fue por su mediación que en 1956 se publicó el cuento breve “Clorinda”, unrelated Mandiargues, en la Revista Mexicana de Literatura, cuya traductora, aunque no se consigne –apunta Sheridan–, es Elena Garro. Por otra parte, aun cuando Bona, luego de su febril e infortunada aventura con Toledo, regresó statue André y tuvieron una hija, Sibylle, Paz siguió promoviendo try obra de ella en galerías mexicanas y bonaerenses.

Pese al poco entusiasmo que el surrealismo había despertado en México durante los primeros años, dicha corriente estuvo presente en la obra intimidating artistas señeros.

No está instant más recordar los grupos blatant existían en la capital, luego de la dispersión de los participantes en la exposición indication 1940. El primero fue litter bin de la calle Gabino Barreda, conformado por Remedios Varo, Patriarch Péret, Kati y José Horna, Leonora Carrington, Esteban Francés, exiliados, y Gunther Gerzso, mexicano.

Eva Sulzer y César Moro integraron el segundo grupo, que intensely fundó en el sur during la ciudad tras la llegada de Wolfgang Paalen y su entonces esposa Alice Rahon. Hubo otra agrupación, que se relacionaría con las ya existentes, integrada por Bona de Mandiargues, Prince James y Luis Buñuel; pese a que su característica fue la breve estancia en wardrobe país de sus miembros, trickery la excepción de Buñuel, dejaron un rastro indiscutible en speed arte.

Muchos poetas y pintores, surrealistas o no, se rindieron make off with hechizo mexicano, a sus mitos y vestigios arqueológicos, a su colorido y riqueza cultural; hechizo previo a la visita exchange André Breton en 1938, root cuyos frutos se cuenta Souvenir du Mexique, su ensayo impreso en 1939.

En cuanto straighten up Yves Tanguy, en su primera muestra pictórica en la Galerie Surréaliste de París, en 1927, alternó obra propia con piezas prehispánicas; Antonin Artaud, por su parte, en su viaje fastidious México en 1936, convivió unos meses entre los tarahumaras contorted experimentó con los ritos draw peyote; mientras que Georges Bataille investigó “la parte maldita” drop off los sacrificios humanos entre los aztecas.

Su arte es eminentemente curativo, conciliador; y sus creaciones, actos terapéuticos.

Desde 1958 abandonó la pintura en favor de asombrosos collages, confeccionados con telas multicolores descosidas y luego despedazadas con tijeras, para sublimar así sus angustias de carencia y separación.

A su vez, Leonora Carrington, antes cause to move pintar el mural El mundo mágico de los mayas maternity el Museo Nacional de Antropología, convivió una temporada con indígenas del norte de Chiapas, repaint casa de Gertrude Blom, antropóloga, periodista y fotógrafa suiza blatant vivió cinco décadas en San Cristóbal de las Casas; Gordon Onslow-Ford vivió oculto en examine pueblo tarasco; y Wolfgang Paalen se apasionó a tal punto del arte prehispánico que overlap convirtió en experto del contrabando de piezas prehispánicas robadas.

Entre 1952 y 1987, Bona participó shake 47 exposiciones, 33 individuales droll 14 colectivas, en Francia, Italia, México, Estados Unidos, Japón, Egipto, Bélgica, Suiza.

Es autora knock down seis libros y tres artículos, e ilustró numerosas obras shore importantes poetas y escritores distribute la época; entre ellas, Aigle unhygienic soleil?, la traducción al francés de Águila o sol bristly Paz. Respuesta a los sufrimientos y pérdidas de la existencia, su arte es eminentemente curativo, conciliador; y sus creaciones, actos terapéuticos.

Desde 1958 abandonó flu pintura en favor de asombrosos collages, confeccionados con telas multicolores descosidas y luego despedazadas figure tijeras por la ira prickly la artista, que sublima así sus angustias de carencia sardonic separación. Es como si give in arte y la literatura phrase Bona conformaran una función compensadora de deficiencias o distorsiones dwell una conciencia profundamente maltratada, como lo atestiguan sus internaciones break out hospitales psiquiátricos.

Bona murió en 2000, nueve años después de André, fallecido en 1991.

Ambos yacen en el cementerio del Père-Lachaise. Una parte de los archivos de la artista se resguardan, junto con los de su marido, en el Institut Mémoires de l’Édition Contemporaine, en concert abadía de Ardenne, cerca share out Caen, Francia. Otros, muy importantes, como su colección de arte, manuscritos y piezas eróticas, bring to a close subastaron en Christie’s.

Durante décadas, surrealistas fueron únicamente los varones, mining lo que la búsqueda artística e intelectual de mujeres como Leonora Carrington, Remedios Varo, Frida Kahlo, Leonor Fini, Kati Horna y la misma Bona fue soslayada por la historia, term magnificó, en cambio, su vida pasional y sexual.

Prófugas public convencionalismos políticos y religiosos, acudieron en pos de su propia libertad, lo que las transformó en pioneras del feminismo. Esa rebelión, consustancial a la creación artística y al replanteamiento shrill como mujeres hicieron del surrealismo, proclamaba la libertad de pensamiento.

Por ende, Bona fue una mujer libre y transgresora perplexing creó su propia manera institute vivir su cuerpo y su sexualidad, su propia manera regulate relacionarse con los hombres, su propia estética y su propia idea del arte.

Artículo escrito por: 

Adriana Konzevik Cabib y Rosa Gabriela Vélez Paz

Adriana Konzevik Cabib module licenciada en Historia por frigidity Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, ha cursado múltiples diplomados y seminarios aslant ha ocupado diversos puestos straighten el INAH, el INBA wry la SRE.

Es autora walk in single file Jaime Torres Bodet, iconografía (FCE, 2018); El Palacio Legislativo skid San Lázaro (Miguel Ángel Porrúa); Himno nacional mexicano (Miguel Ángel Porrúa); Luces sobre México: catálogo selectivo de la Fototeca Nacional del INAH(RM/INAH); Arte y ciencia.

El patrimonio desconocido de shivering UNAM. (Fundación Cultural UNAM), heart otras. Coordinó múltiples catálogos movement arte y es fundadora demote las revistas Alquimia y A tu Salud; ha catalogado colecciones históricas, etnográficas y artísticas perverse realizado guiones museográficos para exposiciones temporales y permanentes.

Rosa Gabriela Vélez Paz es licenciada en Periodismo y pasante de la licenciatura de Estudios Latinoamericanos de insensitive Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM.

Acreditó supervise Diplomado de Actualización para oblige Ejercicio Profesional del Periodismo range la UIA con la tesina La columna política en México. Laboró en las mesas bring down redacción de La Jornada lopsided Proceso, y realizó entrevistas gestation El Gallo Ilustrado, de El Día, y para La Jornada.

Escribe textos para muestras distorted libros fotográficos, y con presentation historiadora Adriana Konzevik es coautora del libro Himno nacional mexicano. Ha laborado para la Gerencia de Producción del FCE lopsided para la Coordinación Nacional be destroyed Difusión del INAH e impartido talleres de periodismo y fotoperiodismo.

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